El presente programa nos adentra en el universo sonoro del Barroco del norte y centro de Alemania, explorando la transición que parte desde el virtuosismo expresivo de la escuela del Stylus Phantasticus, representada por Franz Tunder, hasta la elegancia estructural y la riqueza orquestal de la música de Christoph Graupner, a través de una original combinación tímbrica de voz, instrumentos de cuerda y el profundo fagot, y por medio de un repertorio que oscila entre la devoción espiritual íntima y el lirismo operístico e instrumental. Organista de la emblemática Marienkirche de Lübeck y antecesor de Dietrich Buxtehude, Tunder fue un pionero de las célebres Abendmusiken. De su producción podremos escuchar “Ein kleines Kindelein” (Un pequeño niño), obra que nos transporta directamente a la temática navideña y, “Ach Herr lass deine lieben Engelein” (¡Ah, Señor, deja que tus amados ángeles!), partitura de una profunda emotividad en la que el instrumental y la voz dialogan sobre una base armónica densa y cálida que envuelve la línea vocal en un ambiente de devoción navideña y mística. De Dieterich Buxtehude, quien fuera sucesor de Tunder en Lübeck, continuador del Stylus Phantasticus e influencia directa para Johann Sebastian Bach, escucharemos su cantata “O Gottes Stadt” (¡Oh, ciudad de Dios!), BuxWV 87. Dicha cantata toma como imagen inspiradora la Jerusalén celestial, imagen recurrente en la música para Adviento del universo luterano. Es de destacar el cuidadísimo equilibrio entre el protagonismo instrumental y vocal, diseñado para subrayar el texto litúrgico con expresividad y reverencia. Y como tercer eslabón de este camino de transición presentamos la música de Christoph Graupner. Tras la interpretación de su Trío en Re Mayor, sonará su cantata “Furcht und Zagen” (Temor y temblor), GWV 1102/11b, escrita para el segundo domingo de Adviento, que nos describe el viaje espiritual del alma desde la angustia y el anhelo propio del Adviento hasta la consolidación de la fe y la paz interior en el Dios que se hace hombre. Y tras una obertura a modo de interludio instrumental, podremos escuchar, la cantata “Dieser Zeit ist ein Spiel der Eitelkeit” (Este tiempo es un juego de vanidad), GWV 1165/09, en la que el autor reflexiona sobre la fugacidad y vanidad del mundo terrenal en una extraordinaria partitura en la que el fagot presenta un interesantísimo papel concertante junto a la voz de soprano. Íñigo Aranzasti Pardo